영화 라라랜드 줄거리, 명장면, 명작 OST

2016년 라라랜드가 등장했을 때는 신선한 공기와 과거로부터의 숨결이 한꺼번에 느껴졌습니다. 데미안 샤젤 감독이 연출한 이 활기찬 할리우드 뮤지컬 러브레터는 어떻게든 시대를 초월하는 동시에 완전히 새로운 느낌을 받았습니다. 미국 관객들은 매혹되었고, 이 영화의 놀라운 비주얼과 귀에 쏙쏙 들어오는 음악, 가슴 뭉클한 스토리로 단숨에 히트를 기록했습니다. 하지만 정확히 무엇이 라라랜드를 그토록 깊이 울려 퍼지게 만들었을까요? 모두가 이야기하게 만든 매혹적인 줄거리, 그리고 여전히 머릿속에 남아 있는 사운드트랙을 세분화해 보겠습니다.

 

영화 라라랜드

라라랜드 줄거리

라라랜드는 오래된 이야기이지만 전기적이고 생동감 넘치는 방식으로 이야기를 풀어냅니다. 로스앤젤레스의 화려함과 강인함을 배경으로 한 이 영화는 큰 성공을 거두기 위해 고군분투하는 여배우 미아(엠마 스톤)와 재즈를 살리기 위해 자신의 클럽을 여는 꿈을 가진 재즈 피아니스트 세바스찬(라이언 고슬링)의 이야기를 다룹니다. 두 사람은 고속도로, 파티, LA의 상징적인 그리피스 파크 한가운데서 너무 귀여운 만남의 연속으로 만나 곧 사랑에 빠집니다.

두 사람의 로맨스는 노래, 춤, 밤으로 가득 찬 꿈처럼 펼쳐지며 서로의 열정을 응원합니다. 하지만 미아와 세바스찬이 꿈을 이루기 위해 가까워지면서 현실이 개입하기 시작합니다. 커리어 야망을 추구하는 것과 함께 지내는 것 사이의 긴장감이 커지면서 당시의 마법만큼이나 무엇이었을지에 대한 러브 스토리가 펼쳐집니다. 많은 미국인들에게 이 줄거리는 꿈을 좇고, 희생하고, 우리가 선택한 것이 올바른 것인지 궁금해하는 이야기입니다.

명장면

라라랜드는 눈부신 순간들로 가득하지만, 마지막 '에필로그' 시퀀스는 현대 영화에서 가장 감정적으로 강력한 장면 중 하나로 돋보입니다. 저스틴 허비츠의 압도적인 스코어를 배경으로 한 이 장면은 미아와 세바스찬이 다른 길을 택했다면 어떤 삶을 살 수 있었을까를 재창조합니다. 우리는 다시 사랑에 빠지고, 아이를 키우고, 나란히 늙어가는 완벽한 삶의 판타지 몽타주를 시청합니다.

특히 현실로 돌아오는 장면은 아름답고 가슴이 찡하며 씁쓸합니다. 사실 미아는 배우로서 성공을 거두었고, 세바스찬은 꿈에 그리던 재즈 클럽을 열었지만 함께하지 못했습니다. 대신 두 사람은 자신이 무엇을 가지고 있고 무엇을 잃었는지 인정하며 잠시 알고 있는 미소를 짓습니다. 사랑과 야망의 복잡성과 모든 꿈이 공유되는 것이 아니라는 현실을 포착한 장면입니다.

이 시퀀스는 야망과 관계의 밀당에 익숙하지 않은 미국 시청자들에게 깊은 공감을 불러일으켰습니다. 크레딧이 끝난 후 한참 동안 자리에 앉아 있다가 우리 삶을 형성하는 선택에 약간의 배짱과 감사함을 느낄 수 있는 장면입니다.

명작 OST

라라랜드가 문화계의 센세이션을 일으킨 가장 큰 이유 중 하나는 저스틴 허비츠가 작곡한 잊을 수 없는 사운드트랙입니다. 이 영화는 고전적인 LA 교통 체증을 노래와 춤의 즐거운 폭발로 바꾸는 행복감 넘치는 고에너지 넘버인 "Another Day of Sun"으로 시작됩니다. 이 영화는 분위기를 조성하는 완벽한 방법입니다. 이 영화는 처음부터 구식 뮤지컬의 변덕스러운 분위기를 받아들이는 것을 두려워하지 않는다는 것을 알고 있습니다.

하지만 집을 강타한 것은 더 조용하고 친밀한 노래입니다. 라이언 고슬링이 부른 '시티 오브 스타즈'는 할리우드의 매력과 상심에 대한 몽환적이고 씁쓸한 노래로 영화의 애국가가 되었습니다. 엠마 스톤의 '오디션(꿈꾸는 바보들)'은 열정을 따르는 용기와 상심에 대한 원초적이고 감성적인 발라드입니다. 그녀의 연기는 로스앤젤레스에 발을 들여놓은 적이 없더라도 그녀를 응원하지 않을 수 없을 정도로 진정성 있고 연약하게 느껴집니다.

라라랜드의 음악은 단순한 배경 소음이 아니라 스토리의 구조 속에 녹아 있습니다. 재즈가 가미된 멜로디부터 웅장한 오케스트라의 부풀어 오른 곡까지, 사운드트랙은 우리의 감정과 함께 연주되어 큰 꿈을 꾸는 데 수반되는 고점과 저점을 떠올리게 합니다. 많은 미국인들에게 음악만으로도 이 영화는 꼭 봐야 할 작품이었으며, 뮤지컬의 마법에 대한 새로운 인식을 불러일으켰습니다.

라라랜드는 단순한 영화가 아니라 하나의 경험입니다. 전염성 에너지로 발을 쓸어내리다가 고통스러울 정도로 현실적으로 느껴지는 이야기로 다시 현실로 돌아오는 영화입니다. 미국 관객들에게는 꿈을 꾸는 사람들에게 보내는 러브레터였는데, 이는 때때로 좋아하는 것을 추구한다는 것은 필요하다고 생각했던 것을 포기한다는 것을 의미한다는 것을 상기시켜 줍니다. 엠마 스톤과 라이언 고슬링의 전기 케미스트리, 데미안 샤젤의 영감을 받은 연출, 플레이리스트를 계속 괴롭히는 사운드트랙이 모두 모여 정말 특별한 것을 만들어냈습니다.

극장을 떠나면서 행복감을 느끼든, 상심을 느끼든, 둘 다 조금씩 느끼든, 라라랜드는 무언가를 느끼게 해주었습니다. 꿈을 이루기 어려운 세상에서는 결코 작은 업적이 아닙니다.